Estrategias artísticas feministas como factores de Transformación Social:
Un enfoque desde la Sociología de Género
INTRODUCCIÓN
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Un enfoque desde la Sociología de Género
En este trabajo desarrollaremos la iconografía de la feminidad realizada por las artistas plásticas desde una perspectiva multidimensional y atendiendo a una distribución cronológica. Esta disposición incluye una serie de comportamientos artísticos heterogéneos que, originándose en los años sesenta del pasado siglo, se mantendrán vigentes, cobrando incluso más vigor en décadas posteriores y originando una diversidad de prácticas y temáticas artísticas.
Las mujeres artistas en este periodo de investigación irán paulatinamente abandonando la pintura clásica (terreno tradicionalmente acotado a la heroicidad masculina), y buscarán en los nuevos soportes (videoinstalaciones, fotografía, etc.,) campos nuevos donde expresar su historia, la “herstory”. Su abordaje temático tiende por tanto a difuminarse (Citado por Cao, M. (2000:43).
Los años sesenta suponen el inicio de una década representativa en todo el mundo desarrollado. Muchas artistas toman conciencia, especialmente en el contexto anglosajón, dando lugar a un tratamiento feminista en sus planteamientos artísticos. Deciden hacer de su identidad objeto del arte plástico. Señalemos la importancia que tuvo el comienzo, en esa época, del movimiento feminista contemporáneo, coincidiendo en el tiempo con otros movimientos de liberación, minorías y descolonización. De este modo, esa lucha de la mujer confluye con la lucha de los pueblos oprimidos por su emancipación.
En 1980, la crítica feminista Lucy Lipard, analizando las obras de las artistas y sus contribuciones de los años sesenta y setenta en el ámbito anglosajón, destaca como representativo de la estética femenina el predominio de las imágenes centrales y la pintura de modelos, la disposición en capas, la fragmentación y el collage, más la introducción de la emoción verdadera y el contenido autobiográfico en la performance, el body art, el vídeo y los libros de artistas, la apropiación de formas de arte tradicional como el bordado, la costura y la pintura de porcelana.
